Funambulismo sin red

ILUSTRACIÓN PORTADA "A MORTE DO REI ARTUR"

2011-09-13T07:58:00.000-07:00

http://www.toxosoutos.com/detalle_producto.php?id=436&p=1&cat=0&txt&nove=ok&cok=sn&len=2

También a la venta en el FNAC: http://libros.fnac.es/a672871/A-morte-do-rei-Artur

SELECCIONADA PARA EL I ENCONTRO NOVOS ARTISTAS CIDADE DA CULTURA

2011-08-19T03:23:00.000-07:00

http://www.cidadedacultura.org/cultural/seccion.aspx?Id=116

La Cidade da Cultura abre sus puertas a jóvenes creadores nacionales e internacionales para que entablen un diálogo constructivo en torno al arte contemporáneo. Este complejo cultural se convierte así en escenario de intercambio donde reflexionar sobre aspectos esenciales de la creación artística y aspectos más concretos relacionados con la construcción de una obra y su proyección en el mundo real.

CATÁLOGO ENTRE A RAZÓN E A PEL_ZONA "C" YA A LA VENTA

2011-06-02T12:01:00.000-07:00

ENTRE A RAZÓN E A PEL_ZONA "C", FINALISTA DE LOS PREMIOS U40

2011-06-02T11:53:00.000-07:00

INTERVENCIÓN EN LA GALERÍA 9THE13_DÍA 8 DE ABRIL

2011-04-06T07:14:00.000-07:00

La Galería 9th13 inaugura KNOCKOUTsites, un espacio para la acción artística aleatoria. Realizaré una intervención sobre una de las paredes de la galería que acompañará al resto de la exposición hasta el próximo día 30 de abril. Viernes 8 de abril, de 19:13 a 22:01h http://www.9the13.com/

VÍDEO INTERVENCIÓN:
http://vimeo.com/23409491

ENTRE A RAZÓN E A PEL_ZONA "C" FINALISTA DE LOS PREMIOS COAG (COLEGIO DE ARQUITECTOS DE GALICIA) 2011 Y CATÁLOGO YA A LA VENTA

2011-04-06T07:07:00.000-07:00

http://www.entrearazoneapel.blogspot.com/

ASOCIACIÓN CULTURAL SEN MARCO

2011-03-31T09:41:00.000-07:00

"sen marco" nace de la asociación de un colectivo interdisciplinar de jóvenes profesionles freelance que buscan aportar al contexto del arte contemporánea una nueva perspectiva de trabajo, donde la primacía de los procesos de creación y experimentación artística se superpongan a las habituales separaciones existentes entre espacios, intermediarios, creadores y públicos. En este contexto, donde todo está perfectamente organizado y estructurado en diversos e independientes marcos de trabajo -artistas, comisarios, educadores, públicos, investigadores, museos, galerías, facultades...- sin lo que nosotros consideramos la necesaria conexión entre ellos, "sen marco" quiere proponer diversas fórmulas y proyectos que permitan enriquecer los procesos de creación, exposición y vivencia del arte. Intentando así extraer la sabiduría de los distintos sectores artísticos y llevándola al otro lado de los circuitos más tradicionales, en la búsqueda de una experimentación artística más completa y enriquecedora. Aunque el proceso de asociación se llevó a cabo en el año 2010, el germen de "sen marco" surgió dos años antes, con la coincidencia de sus integrantes en la II Edición del Master en Arte, Museoloxía y Crítica Contemporánea, organizado por la Universidad de Santiago de Compostela y el Centro Gallego de Arte Contemporáneo. Contexto donde pudieron llevar a cabo, en septiembre de 2009, su primero proyecto conjunto: la exposición colectiva work-in-progres "Topografías de lo invisible" (Fundación Gonzalo Torrente Ballester), diseñada, organizada y dirigida por 16 comisarios/las, coordinada por Manuel Segade y protagonizada y vivida por los habitantes y visitantes del casco viejo compostelano.

http://senmarco.com/

PROYECTO ALGO MÁS DE COLOR. TERAPIA HABITACIÓN DE HOSPITAL.

2011-03-31T09:35:00.001-07:00

Proyecto comisarial "algo más de color: Terapia Habitación Hospital" Organiza: Centro Galego de Arte Contemporánea e Asociación cultural sen marco Colaboran: Escola Camilo José Cela e Fundación Andrea. Colabora y acoge el proyecto: Complexo Hospitalario Universitario de Santiago (Área de Pediatría) Iniciativa y comisariado: Begoña Ante, Silbia Carlos, Rebeca González, Xes López, Laura Novo, Conchi Peleteiro, Clara Rodríguez, Nuria Ruibal Diseño de la terapia: Mónica Alonso Comisariado terapéutico: Asociación cultural sen marco Coordinación CGAC: Servizo de actividades e proxectos educativos (Cristina Trigo) Duración: Marzo-Decembro 2011 algo más de color es un proyecto comisarial que nace con el deseo de acercar el arte contemporáneo a los niños hospitalizados, en un intento por mejorar su calidad de vida durante una situación siempre difícil para toda la familia. Involucrándolos en el proceso creativo que supone la realización de una obra de arte, no sólo se facilitará su diversión y entretenimiento, sino también un proceso de aprendizaje y aproximación al arte y la creación contemporánea que, a su vez, involucrará a las personas relacionadas con los propios niños (familiares, médicos, personal hospitalario) y repercutirá directamente en su formación cultural, a través tanto de sus propias intervenciones, como de sus experiencias en el contacto artístico. Tomando el tema del color como punto de partida, decidimos centrar nuestras actuaciones en las ideas de la percepción espacial subjetiva, en los procesos creativos en colectividad y en la capacidad del arte para cambiar nuestro entorno. En un espacio en tránsito como es el Hospital, pensamos en la capacidad de cada uno por mostrar nuestra visión del mismo incluso en positivo, como un intento grupal por transformar la blanca angustia en una fiesta del color, intentando reducir de este modo los negativos efectos del hospitalismo (deterioro progresivo que aparece en los niños hospitalizados a causa del sentimiento de reclusión en el centro hospitalario). La obra de la artista gallega Mónica Alonso, sus habitaciones terapéuticas y sus reflexiones sobre las sensaciones cromáticas son el eje central de un proyecto en el que cada niño se convierte en artista, creando una obra conjunta con la propia Alonso. Aunque la habitación -nuestra habitación- nos debería de hablar siempre de una metáfora del yo, de nuestra propiedad, diera espacio íntimo en el que somos nosotros y que habitamos y construimos a nuestra medida; en el Hospital todo nos resulta ajeno, autoimposto, aprisionador... angustioso. El blanco es como una pausa en nuestras vidas... justo en un momento en el que me los querría que todo fuera más rápido. Y si es un momento traumático para un adulto, ¿cuánto más lo será para un niño? Encerrado en un lugar que no le pertenece y alejado del mundo del que debería rodearse: el color. algo más de color es un proyecto que quiere ayudar a los niños del Hospital a reinventar su espacio, a crear su propio lugar, su necesaria habitación terapéutica. Partiendo de la obra de la artista Mónica Alonso reflexionaremos sobre el color y buscaremos subxjetivamente el color que "nos cure", que nos haga sentirnos mejor, que nos ayude a apropiarnos del vacío y neutro espacio hospitalario. Partiendo de este acercamiento y siguiendo las indicaciones de la artista, se construirán unas maquetas a escala de la habitación en que cada niñ@ estará ingresado, y que cada uno transformará a su gusto convirtiéndola en propia. Partiendo de esta propuesta la artista desarrolla la siguiente propuesta artística: "La maqueta como posibilidad de acceso mental, transformación total del espacio real. Ofrecer a los niños hospitalizados la posibilidad de transformar la habitación de hospital a su gusto, pedirle que acceda mentalmente a ella, que la considere como el espacio real en el que está. De modo que la imagen mental con la que se quede el paciente sea la de la maqueta diseñada a su gusto. Actuaremos así en las imágenes de la imaginación y el subconsciente."

http://senmarco.com/

V CERTÁMEN DE ARTES PLÁSTICAS MULIER MULIERIS 2011

2011-03-11T08:09:00.001-08:00

HASTA EL 31 DE MAYO http://www.mua.ua.es/expo_temp/mulier_mulieris_11/index.php http://www.mua.ua.es/

FORMAS DE VIDA_EXPOSICIÓN INDIVIDUAL EN LA GALERÍA 9THE13 (DEL 18 DE MARZO AL 30 DE ABRIL)

2011-03-10T10:48:00.001-08:00

“¿O juzgas que puede llegar a comprenderse el nombre de un objeto,
si no se sabe lo que es el objeto?”
Platón
El Desorden Necesario: Filosofía del Objeto Surrealista.
Lluis Puelles Romero

Formas de Vida es una muestra que pretende exaltar lo sutil enmarcado dentro de una problemática de lo real; cuya finalidad es acercarse a los mínimos detalles, hablar de sensaciones, de estados de cambio, de la fragilidad del instante y del poder de la mirada.

Poco a poco dejamos atrás nuestra infancia, y con ella, nuestra capacidad para dejarnos sorprender por las pequeñas cosas; y comenzamos a pasar por la vida sin observar aquello que nos rodea, sin reparar en las inapreciables formas que habitan los lugares. Esas que permanecen inmóviles y que, año tras año, desafían los límites del tiempo y el espacio; y que esperan su momento, el momento en el que nosotros dejemos caer nuestra mirada sobre ellas. Una mirada que ha de ser analítica a la vez que evocadora, y que permitirá transportarnos a todo un imaginario, lleno de reminiscencias que nos hablen situaciones pasadas, de recuerdos nostálgicos o de alusiones a un mañana.

Dejarnos llevar por el poder de las cosas, lograr apreciar lo estéticamente bello que habita en ellas. Acariciar las formas que nos ofrecen y ser capaces de interpretar sus gestos. No podemos perder de vista todas estas cuestiones y permanecer amnésicos al factor sorpresa, al qué pasará. No es cuestión de inmortalizar lo perecedero, sino más bien, de saber apreciar el instante de su muerte. Para así, encontrarnos con lo inesperado, con lo fortuito o lo forzosamente buscado. Es en ese intervalo de tiempo donde suceden las cosas, donde la casualidad o la suerte juegan su papel, donde se originan nuevos modos de ver. Insólitas fabulaciones de lo cotidiano que desvían nuestra mirada hacia el origen de todo principio, que no es más que la capacidad de interpretar y de originar nuevas formas de vida.

Nuria Ruibal

http://www.9the13.com/nuria-ruibal

PALABRAS DE IDA Y VUELTA, MASDEARTE.COM Y LAISLA REVISTA OBJETO. ARCO 2011

2011-02-17T03:10:00.000-08:00

http://www.masdearte.com/images/stories/palabrasde_ida_vuelta.pdf

IX EDICIÓN DE POESÍA EXPERIMENTAL, DIPUTACIÓN DE BADAJOZ

2011-02-17T03:09:00.000-08:00

http://www.youtube.com/watch?v=vho5p_bmMLQ

CERTAMEN ARTES PLÁSTICAS ORENSE 2010

2010-10-18T10:30:00.001-07:00

Catálogo: http://www.centroculturaldeourense.com/certames/arte/catalogos/pdf/certame_artes_plasticas-2010.pdf

SHOWCASE LONDON

2010-07-22T06:17:00.000-07:00

These paintings are a reflection on the nature humans as insatiable emotion-consuming beings. Emotions that shape and define us throughout our lives, making us feel alive; emotions that remain unperturbed in the face of time and circumstance.
They are the language of a body that tries to get rid of all conventions or “tailor-made” suits, so as to swim into the sea of the unusual, a sea made up from disconnected bits and pieces that still, complement each other.
In an attempt to get away from them, we sometimes end up putting on the mask of indifference, which only results in an even more noticeable difference. Difference is something so inherent to us, human beings, as distinctive as our own skin or each an everyone of our thoughts.
These emotions go far beyond us, influencing everything around, guiding our steps towards the unknown. Living between dreams and reality, we wish to escape reality and dive into a dream-like world, where reason is overcome by the heart, where the struggle between reason and skin can no longer exist, where our dreams guide our way, while we unburden ourselves from the restrains that tie us down.

SHOWCASE LONDON

2010-07-22T06:13:00.000-07:00

Esta serie de dibujos reflexiona sobre el ser humano como insaciable consumidor de emociones. Emociones que nos conforman y definen, acompañándonos a lo largo de toda una vida, haciéndonos sentir vivos; y que se muestran impasibles ante el tiempo e imbatibles, por defecto, ante cualquier circunstancia.

Son el lenguaje del cuerpo, un cuerpo que trata de desprenderse de convencionalismos y de trajes hechos a medida, para nadar en la abundancia de lo inusual, y de un mar de telas y recortes inconexos pero complementarios.

En algunos casos, en un intento por huir de ellas, acabamos recubriéndonos de un halo de indiferencia, que no hace más que acentuar nuestra diferencia. Porque es algo inherente al ser humano, tan distintivo como lo es la propia piel o cada uno de nuestros pensamientos.

Estas emociones se expanden más allá de nosotros, imperando sobre todo aquello que nos rodea, conduciendo nuestros pasos hacia lo desconocido. A caballo entre la realidad y el sueño, queremos huir de lo real para sumergirnos en nuestro escenario onírico, donde la razón deja paso al corazón, donde la lucha entre la razón y la piel no tiene cabida, donde los sueños gobiernan nuestros pasos, dejando atrás los lastres que los anudan y entorpecen.

ENTRE A RAZÓN E A PEL_ZONA "C"

2010-06-22T03:32:00.000-07:00

http://entrearazoneapel.blogspot.com/

ENTRE A RAZÓN E A PEL_ZONA "C"

2010-06-22T03:07:00.001-07:00

La imagen del ovillo como germen fundamental anuncia ya el origen de cualquier desarrollo posterior, preludia el comienzo de toda vida. Recogido en sí, despierta nuestro deseo y nos invita a dar el primer paso. Señales del cuerpo, deseos, emociones, pensamientos, se ofrecen a la mirada interior formando una unidad inextricable, la unidad del yo, que se expone y manifiesta externamente. Así es como de hilos y nudos vamos, contra la intuición, del adentro al afuera.
Buscamos, palpamos, tanteamos en la penumbra de nuestra materialidad, paseamos del signo de vida oculto en nosotros a su expresión y afloramiento como signo visible. Nuestro límite expresivo es pues, una salida a superficie: el rostro, que lleva tras de sí la mayor de las oscuridades, no tanto el silencio cuanto lo no dicho. Cada gesto acusa algo, una parte mínima reveladora de nuestro modo de enfrentarnos al mundo. Uno a uno, minúsculos acontecimientos nos hieren y apuntalan como alfileres en el infinito goteo de instantes del ahora. Y donde hay dolor, hay tiempo que pasa, identidad que se forja.
Así como el umbral nos advierte de la puerta, el autorretrato es, finalmente, salida y solución, el desanudarse de todo conflicto, un desvelamiento del enigma del ovillo, el enigma de todo principio. La dinámica del deseo es circular y coagulante. El comienzo y el fin se necesitan y confunden, y ese juego es para siempre.
Entre la razón y la piel, una instalación efímera, de estructura delicada y sutil, es una metáfora inmediata en el doble sentido de traslación o transporte, y de remisión a otra realidad: la construcción existencial del ser humano en su modo de estar en el mundo, de conocerse y expresarse a sí mismo, así como de establecer relaciones comunicativas con los otros.
Texto de Alba Martín

Cercanías_Galería Sabor a Menta ( Ana Amado, Natalia Pastor, Nuria Ruibal)

2010-03-22T03:29:00.001-07:00

Cercanías_Galería Sabor a Menta ( Ana Amado, Natalia Pastor, Nuria Ruibal)

2010-03-22T03:21:00.001-07:00

Cercanías_Galería Sabor a Menta ( Ana Amado, Natalia Pastor, Nuria Ruibal)

2010-03-22T03:12:00.000-07:00

VI PREMIO AUDITORIO DE GALICIA NUEVOS CREADORES

2009-12-03T08:06:00.000-08:00

OITOARTISTAS.GAL

2009-11-22T11:49:00.003-08:00

IT ART (www.itartspace.blogspot.com)

2009-04-21T01:43:00.000-07:00

CURRÍCULUM

2009-04-08T03:22:00.000-07:00

ESTUDIOS

2009: Máster de Arte, Museología y Crítica Contemporáneas, Facultad de Geografía e Historia y Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC), Universidad de Santiago de Compostela.
2008: Obtención del Diploma de Estudios Avanzados (D.E.A.) en la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra (Universidad de Vigo) con el proyecto Retórica del hacer en torno al objeto. Problemáticas, reformulaciones y contextos. Desde las vanguardias hasta hoy. Directora: Dra. Yolanda Herranz Pascual, Catedrática de Escultura de la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo.
2006/2008: Doctorado Modos de Conocimiento en la práctica artística contemporánea, Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo.
2006: Obtención del Certificado de Aptitud Pedagógica (C.A.P.) por la Facultad de Ciencias Sociales de Pontevedra.
2006: Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo.

BECAS DISFRUTADAS

2011: Seleccionada para participar en el I Encontro Novos Artistas Ciudad de la Cultura, Santiago de Compostela.
2008: Beca Al Norte para la realización de un Proyecto Expositivo en el Museo Barjola, Gijón.
2008: Beca de la Universidad de Santiago de Compostela para la realización del Máster de Arte, Museología y Crítica Contemporáneas.
2006/08: Beca de Tercer Ciclo de la Universidad de Vigo, para realizar los estudios de Tercer Ciclo.

CURSOS Y SEMINARIOS

2011: Curso ÚLTIMAS TENDENCIAS EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO (1980-2010), Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC), Santiago de Compostela.
2010: Curso DISEÑO GRÁFICO Y MAQUETACIÓN, PC CARRIER, Santiago de Compostela.
2010: CONFERENCIA “METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN BASADA EN LAS ARTES: A/R/TOGRAPHY”, impartida por la profesora Rita L. Irwin de la Universidad de la Columbia Británica, Vancouver, Canadá. CEA (Centro de Estudios Avanzados) de la Universidad de Santiago de Compostela.
2009: Curso Educar la mirada. El carácter disciplinar de la educación plástica y visual, UNED.
2009: JORNADAS “PRODUCIR, EXPONER, INTERPRETAR. ESTRATEGIAS Y CONFLICTOS EN LA PRÁCTICA CURATORIAL HOY”, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), León.
2009: SEMINARIO “MÁQUINAS DE AFECTOS. RELACIONES, SUJETOS Y DISPOSITIVOS EN EULÀLIA VALLDOSERA”, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Madrid.
2009: CURSO “ARTE E IDENTIDAD”, Museo de Cultura Gallega y Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC), Santiago de Compostela.
2007: CICLO DE CONFERENCIAS “RETICENCIAS E PERPLEXIDADES. CICLO DE CONFERENCIAS SOBRE A ARTE CONTEMPORÁNEA”, dirigido por Antón Baamonde, Centro Gallego de Arte Contemporánea (CGAC), Santiago de Compostela.
2007: CICLO DE CONFERENCIAS “A CARREIRA INVESTIGADORA EN BELAS ARTES: EXTRATEXIAS E MODELOS (2007-2015)”; dirigido por Juan Fernando de Laiglesia y González de Peredo, Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo.
2007: SEMINARIO DE FOTOGRAFÍA CON CHEMA MADOZ: “EL OBJETO Y LA MIRADA”; dirigido por Cuco Suárez, Fundación Centro de Investigación Artística de Ladines, Sobrescobio, Asturias.
2006: SEMINARIO “ENTRE LA PALABRA Y LA IMAGEN. DOBLES LECTURAS”; dirigido por Fátima Lambert; Fundación Luis Seoane (La Coruña); Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).
2004: SEMINARIO “¿HAY ALGUIÉN HAY? EL LUGAR DEL ARTE EN EL NUEVO MILENIO”, dirigido por Susana Cendán, Pazo da Cultura de Pontevedra (Pontevedra); Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).

EXPERIENCIA ARTÍSTICA

EXPOSICIONES COLECTIVAS INTERNACIONALES

2011: “V EDICIÓN CERTÁMEN DE ARTES PLÁSTICAS MULIER MULIERIS”, Universidad de Alicante.
2011: “PALABRAS DE IDA Y VUELTA”, masdearte.com y laisla revista objeto, ARCO 2011, Recinto Ferial Juan Carlos I, IFEMA, Madrid.
2010: “IX EDICIÓN DE POESÍA EXPERIMENTAL”, Sala Vaquero Poblador, Badajoz (Extremadura).
2010: COLECTIVA, Showcase, Londres.
2008: “OCHO_ARTISTAS.GAL”; comisario: Xosé Manuel Buxán Bran; Exposición itinerante: Sala de Exposiciones Ateneo Cultural “El Albéitar”, Universidad de León, León (Castilla y León); Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid (Madrid); Sala X, Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, Universidad de Vigo (Pontevedra); Centre Cultural La Mercé, Girona (Cataluña).
2008: “IDEAS Y PROPUESTRAS PARA EL ARTE EN ESPAÑA”, ARCO 08, Recinto Ferial Juan Carlos I, IFEMA, Madrid.
2007: “VI EDICIÓN DE POESÍA EXPERIMENTAL”, Palacio Nuevo de la Diputación de Badajoz (Extremadura).

EXPOSICIONES COLECTIVAS NACIONALES

2010: “IX CERTÁMEN DE ARTES PLÁSTICAS”, Diputación de Orense.
2010: “CERCANÍAS”, Galería Sabor a Menta, Santiago de Compostela.
2009/2010: “CREATIVIDAD COLECTIVA”, Galería Espacio Líquido, Gijón.
2009/2010: “VI PREMIO AUDITORIO DE GALICIA”, Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela, La Coruña.
2009: “DIFERENCIA AL CUBO”, Galería Espacio Líquido, Gijón.
2009: “ROSAS Y CORAZONES”, Galeria Sargadelos, Pontevedra.
2009: “IT ART”, A Palloza, Ferrol.
2009: “ARTXOVE 09”, Casa de Cultura de Pontedeume, La Coruña.
2009: “SIN RENCOR”, Galería Metro, Vigo, Pontevedra.
2008: “NOVOS VALORES 08”, Edificio Sarmiento, Diputación de Pontevedra, Pontevedra.
2008: “ART XOVE 08”, Casa de Cultura de Pontedeume, La Coruña.
2007: “CARTELES CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO”, Casa de Ferreirós, Poio (Pontevedra).
2007: “NOSOTRAS”, Casa de Cultura de Mugardos, La Coruña.
2007: “ART XOVE 07”, Casa de Cultura de Pontedeume, La Coruña.
2007: “VOILÁ LA FEMME”, Ateneo Santa Cecilia, Marín (Pontevedra).
2006: “MIS ANTÍPODAS Y YO”, Galería Ensambla, Pontevedra.
2006: “METTRE EN BRIQUE (ROMPER EN PEDAZOS)”, Casa de la Juventud de Vigo (Pontevedra).
2006: “MENOS CUARTO”, Facultad de Bellas Artes de Pontevedra y Sala de la Escuela Superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Galicia.
2003: “ART XOVE 03”, Casa de Cultura de Pontedeume, La Coruña.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES NACIONALES

2011: “FORMAS DE VIDA”, Galería 9the13, La Coruña.
2010: “ENTRE LA RAZÓN Y LA PIEL”, Zona “C”, Santiago de Compostela, La Coruña.
2009: “ALBOROTOS ANÍMICOS”, Casa de la Juventud de Posada de Llanera, Asturias.
2008: “DULCE SUMISIÓN”; Comisario: Ángel Antonio Rodríguez; Museo Barjola, Gijón (Asturias).
2008: “ESTADOS DE ÁNIMO”; Comisario: Luis Feás; Sala de Exposiciones de la Casa Municipal de Cultura de Avilés (Asturias).
2008: “ESTADOS DE ÁNIMO”; Comisario: Luis Feás; Sala Borrón, Oviedo (Asturias), dentro del programa Cultura aquí 2008, Instituto Asturiano de la Juventud.

PREMIOS

2011: FINALISTA JUNTO A LOS ARQUITECTOS ANA AMADO Y FELIPE TRILLO EN LOS PREMIOS U40, dentro de la modalidad ARQUITECTURAS EFÍMERAS, proyecto “ENTRE A RAZÓN E A PEL”, Zona “C”, Santiago de Compostela.
2011: FINALISTA JUNTO A LOS ARQUITECTOS ANA AMADO Y FELIPE TRILLO EN LOS XIV PREMIOS COAG (Colegio de Arquitectos de Coruña), dentro de la modalidad ARQUITECTURAS EFÍMERAS, proyecto “ENTRE A RAZÓN E A PEL”, Zona “C”, Santiago de Compostela.
2010: SEGUNDO PREMIO IX CERTAMEN DE ARTES PLÁSTICAS DE LA DIPUTACIÓN DE ORENSE, Diputación de Orense,Orense.
2009: PRIMER PREMIO CONCURSO PARA LA INTERVENCIÓN DE CREADORES Y NUEVOS COMISARIOS EN LA ZONA “C”, DENTRO DE LA II EDICIÓN DEL MÁSTER EN ARTE, CRÍTICA Y MUSEOLOGÍA CONTEMPORÁNEAS, Santiago de Compostela.
2007: PRIMER PREMIO CONCURSO DE CARTELES CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO, Ayuntamiento de Poio, Pontevedra.

OBRA ARTÍSTICA PERMANENTE

DIPUTACIÓN DE ORENSE, Orense.
GALERIA SABOR A MENTA, Santiago de Compostela, La Coruña.
MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA (Catálogo Editado “Ideas y propuestas para el Arte en España”), MADRID
DIPUTACIÓN DE BADAJOZ (Catálogos Editados “VI Edición de Poesía Experimental” y “IX Edición de Poesía Experimental”), BADAJOZ (EXTREMADURA)

OTROS

2011: Ilustración de la portada del libro "A morte do rei Artur", Ed. Toxosoutos, I.S.B.N.: 978-84-92792-64-1.
2010-2011: Vicepresidenta de la Asociación Cultural Sen Marco.
2010: Participación en el Mercado Atlántico de Arte Contemporáneo (MACC ATLÁNTICO 2010), Santiago de Compostela.
2009: PROYECTO COMISARIAL DEL MÁSTER DE ARTE, MUSEOLOGÍA Y CRÍTICA CONTEMPORÁNEOS (16 comisarios), Exposición “TOPOGRAFÍAS DE LO INVISIBLE”, Fundación Gonzalo Torrente Ballester, Santiago de Compostela. Fechas: del 11 al 30 de septiembre.
2008: ILUSTRADORA EN LA FERIA DEL LIBRO DE LEÓN, Asociación de libreros de León. Fecha: 23 de abril. Duración: 7 horas.
2008: SEMINARIO “ELOGIO DE LA ILUSIÓN”, impartido en la asignatura “Escultura y Procesos Escultóricos I” (Primero de carrera), Facultad de Bellas Artes de Pontevedra. Profesora: Mª Yolanda Herranz Pascual. Fecha: 26 de febrero. Duración: 4 horas.
2007: PROFESORA DE PLÁSTICA EN PRÁCTICAS EN TERCERO DE ENSEÑANZA SECUNDARIA OBLIGATORIA (E.S.O.), Instituto Chan do Monte, Mogor, Marín (Pontevedra). Fechas: del 25 de enero al 1 de febrero. Duración: 4 horas.
2006: VOLUNTARIA PARA COLABORAR EN LA FERIA-ENCUENTRO PROXECTO EDICIÓN, organizado por el Centro Gallego de Arte Contemporánea (CGAC), Santiago de Compostela y la Fundación Luis Seoane, La Coruña. Lugar: Pazo da Cultura de Pontevedra, Pontevedra. Fechas: 27, 28 y 29 de octubre (22 horas).

IDIOMAS

INGLÉS
ITALIANO

TRABAJA CON LA GALERÍA 9THE13, LA CORUÑA http://www.9the13.com/

EXPOSICIÓN "DULCE SUMISIÓN", MUSEO BARJOLA, GIJÓN, 2008-09 VII BECAS ALNORTE (EL COMERCIO) GIJÓN

2009-04-07T11:37:00.000-07:00

"El columpio como un retorno a la infancia, a esos juegos inocentes de cuando éramos niños. Mecanismo de vaivén, que nos proporciona momentos para la reflexión, al mismo tiempo que nos facilita una oportunidad para ser nosotros mismos, sin preocupaciones, sin máscaras, sacando nuestro niño interior, aquel que se despoja de tapujos y de prejuicios, esos disfraces sociales que adornamos conforme vamos creciendo, y de los que, después, difícilmente nos desprendemos. Acciones lúdicas que responden a una necesidad del ser humano por lo imprevisible, lo azaroso y lo accidentalmente fortuito."

NOVOS VALORES 2008, PONTEVEDRA

2009-04-07T11:36:00.000-07:00

EXPOSICIÓN "ESTADOS DE ÁNIMO", CASA MUNICIPAL DE CULTURA DE AVILÉS, 2008 CULTURA AQUÍ (PRINCIPADO DE ASTURIAS)

2009-04-07T11:29:00.000-07:00

EXPOSICIÓN "ESTADOS DE ÁNIMO", SALA BORRÓN, OVIEDO 2008 CULTURA AQUÍ (PRINCIPADO DE ASTURIAS)

2009-04-07T11:18:00.000-07:00

"Y con el alfiler, elemento punzante e hiriente, a la vez que frágil y vulnerable; se ordena esta arquitectura, en equilibrio inestable, del paisaje de nuestros rostros. Son sutiles y efímeras estructuras que dejan una huella etérea, como metáforas de la condición humana. Nos hablan de la fragilidad del ser humano, a pesar de su aparente y armónica estabilidad. Y rompe con el sueño que construimos al incidir sobre la realidad más real, desinflando nuestras ilusiones en su contacto con lo corpóreo."

VI EDICCIÓN DE POESÍA EXPERIMENTAL DE BADAJOZ, 2007

2009-04-07T11:16:00.000-07:00

EXPOSICIÓN "MENOS CUARTO", PONTEVEDRA, 2005

2009-04-07T11:13:00.000-07:00

DIBUJOS AGUJEROS DEL ALFILER, 2007

2009-04-07T11:10:00.000-07:00

FOTOGRAFÍA DIGITAL (B/N), 2005

2009-04-07T11:07:00.001-07:00

"Metáforas que reinan nuestros pensamientos se apoderan ahora de la situación, dándonos un atisbo de esperanza para el sueño dormido tiempo atrás por la excesiva crudeza de la realidad."

FOTOGRAFÍA DIGITAL (COLOR), 2006

2009-04-07T11:03:00.000-07:00

SERIE "ESTADOS DE ÁNIMO" (TINTAS), 2006

2009-04-07T10:57:00.000-07:00